This Call is closed. See all the Winners and Finalists here.
Calling All Street Photographers!
Top Awards
- Exhibition in New York
- מענקי מזומנים של $10,000
- סדרת הזוכה תפורסם ב-LensCulture
- Featured at international photo festivals


Sadie Quarrier is the Deputy Director of Photography for National Geographic where she manages a team of 19 photo editors and oversees the assignment, production, and acquisition of photography across print and digital platforms. She provides journalistic insight and editorial guidance on the development of visual storytelling across platforms.
Previously she was Deputy Director of Mobile Storytelling where she oversaw producers creating engaging, mobile–first stories and videos. From 2002-2019, Sadie was a Sr. Photo Editor at National Geographic magazine where she was responsible for producing, managing, and editing 20+ stories/year. She was twice a finalist for Visual Editor of the Year by Pictures of the Year International (POYi). Sadie has traveled around the world on assignments and teaching National Geographic Photo Camps. Her career started at National Geographic in 1992.

Paul Schiek is the founder of TBW Books, an independent photo book publisher based in Oakland, California. He is also the director of Workshop de Allende, a photographic arts workshop based in San Miguel de Allende, Mexico, where recent workshop sessions have been led by Curran Hatleberg, Juan Brenner, Jim Goldberg, Alessandra Sanguinetti, Mark Steinmetz, and Irina Rozovsky.

Gulnara Lyabib Samoilova is a photographer, author, and founder of Women Street Photographers. With 40 years’ combined experience as a documentary and street photographer, artist, darkroom printer, photojournalist, and photo editor, Samoilova transformed the successful Instagram account @WomenStreetPhotographers into a global platform. She has launched a website, traveling exhibitions, artist residency, inspirational film series, and photography book, Women Street Photographers (Prestel, 2021). A former Associated Press photojournalist, Samoilova received national and international awards for her iconic photographs of September 11, including first prize in the World Press Photo competition. She holds a certificate in creative practices from the International Center of Photography in New York City and a diploma in photography from Moscow Polytech College. Samoilova lives and works in New York City.

Enrico Stefanelli is the founder and artistic director of Photolux Festival, the biennial of photography in Lucca, Italy. He has curated several exhibitions including: Tim Hetherington, Jan Saudek, Horst P. Horst, VII Agency, Nobuyoshy Araki, Boris Mikhailov and David Douglas Duncan. From 2010 to 2017, he was the Italian curator of the European Photo Exhibition Award. Enrico is a photographer and journalist and teaches photography in workshops. He has written articles and contributions on photography for several catalogs, books and magazines. He participates in portfolio reviews around the world, serves on international photography juries, and is a member of the nominating committee for the Joop Swart Masterclass at World Press Photo. He is also the nominator for the Leica Oskar Barnack Award and Prix Pictet.

Marina Paulenka is the founding Director of Exhibitions at Fotografiska Berlin, where she is responsible for the museum’s exhibition strategy, artistic vision and affairs, and program. Fotografiska is the contemporary museum for photography, arts and culture with the vision to provide one of the most beautiful stages that Berlin has to offer for both established artists and up-and-coming talents on the one hand, as well as the internationally acclaimed community of creatives in Berlin on the other. Paulenka has 15 years of experience in artistic direction, curating, education, leadership, management and development in culture and art institutions and organizations, as well as her own artistic practice.
She was the Artistic Director of UNSEEN Foundation and UNSEEN, an Amsterdam-based platform for contemporary photography that presents the latest developments in photography and amplifies the careers of boundary-pushing artists. Before her role at Unseen, she worked as Artistic Director and Curator of the Organ Vida International Photography Festival, the leading institution for contemporary photography in Croatia. Paulenka is a member of the Creative Committee at the Bristol Photo Festival, a guest curator at FUTURES Photography, and a keynote curator for the FORMAT21 International Photography Festival. She is the recipient of the Lucie Awards 2018 for the best curator/ exhibition of the year for the “Engaged, Active, Aware: Women Perspectives Now” exhibition.

ג'ים קספר הוא העורך הראשי של LensCulture, אחד היעדים המקוונים המובילים לגלות צילום עכשווי חדש מכל רחבי העולם. כחבר פעיל בעולם הצילום העכשווי, קספר אוהב לפגוש צלמים ולדבר על צילום. הוא אוצר תערוכות אמנות, מפרסם ספרים, מקיים סדנאות, משמש כשופט בינלאומי, ממליץ על צלמים לפרסים מרכזיים, ומשמש יועץ לארגוני אמנות וחינוך.

תערוכה בניו יורק!
הצלמים הזוכים יוצגו בגלריה בניו יורק במהלך The Photography Show, היריד המפואר שמאגד מאות גלריות, מוציאים לאור ואספנים, יחד עם תוכנית שאיפתנית של תערוכות, שיחות, חתימות ספרי אמנים ואירועים מוקדים של היריד.
תיערך טקס פתיחה לאמנים של LensCulture, תקשורת מוזמנת, מעריכי צילומים ואנשי תעשייה ללילה של תרבות אמנות ורשתות במהלך היריד הבינלאומי הגדול ביותר של ניו יורק המוקדש לצילום.
Buy a good pair of comfortable shoes, have a camera around your neck at all times, keep your elbows in, be patient, optimistic and don’t forget to smile.”




עוד פרסים והטבות
סדרת הזכייה תפורסם ב-LensCulture
First, second and third place winners in the Series category will have their work published on LensCulture. Benefitting from LensCulture’s high search rankings and traffic to the site, our features offer significant ongoing exposure for your work.
מוצג בפסטיבלי צילום בינלאומיים
עבודות נבחרות יוקרנו בפסטיבלי צילום ואירועים ברחבי העולם. בעבר, הזוכים, הפיינליסטים ובחירות השופטים שלנו הוקרנו בפסטיבלים בארה"ב, בריטניה, איטליה, צרפת, ספרד, יפן, הולנד, אוסטרליה, מלזיה, הונגריה, סרביה ועוד.
נראות עם אנשי תעשייה ואנשי מקצוע יצירתיים
כל מה שצריך זה זוג עיניים אחד כדי לשנות את מסלול הקריירה שלך. אם חבר השופטים שלנו ידרג את ההגשה שלך גבוה, תיכלל ב-LensCulture Discoveries, המדריך שלנו לצלמים המדורגים ביותר. אנו מספקים מדריך זה למקבלי החלטות מרכזיים כולל עורכים, מוציאים לאור ספרים, בעלי גלריות, מנהלי פסטיבלים, מנהלים קריאטיביים, אוצרים ומוציאים לאור מדיה מקוונת.
תערוכה קבועה בגלריה האונליין של LensCulture
LensCulture has become a key resource for discovering new photography work all over the world. All winners of this award will be prominently featured in the permanent online gallery on our site.
חשיפה בתקשורת הבינלאומית
הזוכים בפרסים מקבלים סיקור תקשורתי בפרסומים ובערוצי מדיה ברחבי העולם — סוג החשיפה שיכול להוביל להכרה עולמית ויראלית של עבודתכם. זוכים, פיינליסטים ומשתתפים נבחרים הוצגו בפרסומים מרכזיים כולל BBC, The Guardian, The Washington Post, Internazionale, VICE, The Times of London, Huffington Post, Spiegel Online, The British Journal of Photography, ו-The Telegraph.
הקפידו לבדוק את התכונה האחרונה שלנו ב הגארדיאן, גלריית תמונות יפהפייה המציגה את עבודות הזוכים בפרס צילום הרחוב של LensCulture לשנת 2022 עם העולם.

;






פרסי מזומן והכרה
Series Prize Winners
זוכי פרס תמונה בודדת
בחירות השופטים
25 Finalists
היתרונות לכל מי שמשתתף
| Benefits | 6 זוכים | 6 Jurors' picks | 25 גמראים | בחירות העורכים(1) | כל משתתף |
|---|---|---|---|---|---|
| $10,000 בפרסים מזומנים | ⬤ | ||||
| סדרת הזכייה תפורסם ב-LensCulture(2) | ⬤ | ||||
| תערוכה בניו יורק | ⬤ | ⬤ | |||
| נראות עם מבכירים ב-LensCulture | ⬤ | ⬤ | |||
| מוצג בהקרנות פסטיבל הצילום הבינלאומי | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ||
| International Press Exposure | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ||
| חשיפה עצומה לקהל הגלובלי שלנו של 3 מיליון | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | |
| חשבון תיק עבודות של LensCulture(3) | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |
| הזדמנות להיות במדריך המקוון LensCulture Discoveries של הצלמים המדורגים במקום הראשון(4) | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |
| Share your Work with the Global Photography Community | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |
| הזדמנויות לחשיפה מיידית | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |

קבל ביקורת כתובה על עבודתך
Enter 5+ single images or a series into this competition and you can add a professional written review of your submission for an additional $25. This is a unique opportunity to receive valuable and specific feedback on your work from one of our experienced industry professionals.
“ביקורת זו הייתה יוצאת דופן בתובנותיה ועזרה לי מאוד. באמת, לא ציפיתי לרמת תשומת לב כזו... אני מאוד מעודד.” Fred Zafran
הראו לנו את הרחובות שלכם
These photography awards are open to all photographers who have a passion for street photography and are able to capture the energy and dynamism of city life in their images. Whether you are a seasoned professional or a newcomer to the genre, we encourage you to submit your work and share your perspective on the world around us.
פתוח לכל סוגי הצילום: שחור-לבן, צילום נייד, אנלוגי, קונספטואלי, פורטרטים ברחוב, אורבני, אופנת רחוב, טיולי כביש, אמנות רחוב, טיולים, אדריכלות, מופשט, פיוטי.

היה עקשן
Many successful photographers enter the same work in several competitions before they finally win. This is an effective strategy to have your work seen by many different jurors and build your career. התמדה היא המפתח להצגת העבודה שלך למומחים משפיעים ברחבי העולם - די באדם אחד כדי להשפיע חיובית על המסע היצירתי שלך!
Success Stories
במשך 19 שנים, LensCulture מחויבת לעזור לצלמים בכל הרמות להתקדם יצירתית ומקצועית. במהלך הזמן הזה, שמענו ממאות צלמים שהצליחו להשיג פריצות דרך בקריירה שלהם באמצעות השתתפות בקהילת LensCulture.


