This Call is closed. See all the Winners and Finalists here.
Appel à tous les photographes de rue !
Prix Principaux
- Exposition à New York
- Subventions en espèces de 10 000 $
- Série gagnante publiée sur LensCulture
- Présenté dans des festivals de photographie internationaux


Sadie Quarrier est la Directrice Adjointe de la Photographie pour National Geographic où elle gère une équipe de 19 éditeurs photo et supervise l'attribution, la production et l'acquisition de photographies pour les plateformes imprimées et numériques. Elle apporte un éclairage journalistique et des conseils éditoriaux sur le développement de la narration visuelle à travers les plateformes.
Auparavant, elle était Directrice Adjointe de la Narration Mobile où elle supervisait les producteurs créant des histoires et vidéos engageantes, conçues principalement pour le mobile. De 2002 à 2019, Sadie était Rédactrice Photo Senior au magazine National Geographic où elle était responsable de la production, de la gestion et de l'édition de plus de 20 histoires par an. Elle a été deux fois finaliste pour le titre de Rédactrice Visuelle de l'Année par Pictures of the Year International (POYi). Sadie a voyagé à travers le monde pour des missions et pour enseigner dans les National Geographic Photo Camps. Sa carrière a débuté chez National Geographic en 1992.

Paul Schiek is the founder of TBW Books, an independent photo book publisher based in Oakland, California. He is also the director of Workshop de Allende, a photographic arts workshop based in San Miguel de Allende, Mexico, where recent workshop sessions have been led by Curran Hatleberg, Juan Brenner, Jim Goldberg, Alessandra Sanguinetti, Mark Steinmetz, and Irina Rozovsky.

Gulnara Lyabib Samoilova est photographe, auteure et fondatrice de Women Street Photographers. Avec 40 ans d'expérience combinée en tant que photographe documentaire et de rue, artiste, tireuse en chambre noire, photojournaliste et éditrice photo, Samoilova a transformé le compte Instagram à succès @WomenStreetPhotographers en une plateforme mondiale. Elle a lancé un site web, des expositions itinérantes, une résidence d'artiste, une série de films inspirants et un livre de photographie, Women Street Photographers (Prestel, 2021). Ancienne photojournaliste de l'Associated Press, Samoilova a reçu des prix nationaux et internationaux pour ses photographies emblématiques du 11 septembre, dont le premier prix au concours World Press Photo. Elle détient un certificat en pratiques créatives du International Center of Photography à New York et un diplôme en photographie du Moscow Polytech College. Samoilova vit et travaille à New York.

Enrico Stefanelli is the founder and artistic director of Photolux Festival, the biennial of photography in Lucca, Italy. He has curated several exhibitions including: Tim Hetherington, Jan Saudek, Horst P. Horst, VII Agency, Nobuyoshy Araki, Boris Mikhailov and David Douglas Duncan. From 2010 to 2017, he was the Italian curator of the European Photo Exhibition Award. Enrico is a photographer and journalist and teaches photography in workshops. He has written articles and contributions on photography for several catalogs, books and magazines. He participates in portfolio reviews around the world, serves on international photography juries, and is a member of the nominating committee for the Joop Swart Masterclass at World Press Photo. He is also the nominator for the Leica Oskar Barnack Award and Prix Pictet.

Marina Paulenka est la Directrice fondatrice des expositions à Fotografiska Berlin, où elle est responsable de la stratégie d'exposition du musée, de la vision artistique et des affaires, ainsi que du programme. Fotografiska est le musée contemporain de la photographie, des arts et de la culture avec la vision de fournir l'une des plus belles scènes que Berlin a à offrir pour les artistes établis et les talents émergents d'une part, ainsi que pour la communauté créative internationalement reconnue de Berlin d'autre part. Paulenka a 15 ans d'expérience en direction artistique, en commissariat, en éducation, en leadership, en gestion et en développement dans les institutions et organisations culturelles et artistiques, ainsi que dans sa propre pratique artistique.
Elle a été Directrice artistique de la Fondation UNSEEN et d'UNSEEN, une plateforme basée à Amsterdam pour la photographie contemporaine qui présente les derniers développements en photographie et amplifie les carrières des artistes avant-gardistes. Avant son rôle chez Unseen, elle a travaillé comme Directrice artistique et Commissaire du Festival international de photographie Organ Vida, la principale institution pour la photographie contemporaine en Croatie. Paulenka est membre du Comité créatif du Bristol Photo Festival, commissaire invitée à FUTURES Photography, et commissaire principale pour le FORMAT21 International Photography Festival. Elle est lauréate des Lucie Awards 2018 pour le meilleur commissaire/exposition de l'année pour l'exposition “Engaged, Active, Aware: Women Perspectives Now”.

Jim Casper is the editor-in-chief of LensCulture, one of the leading online destinations to discover new contemporary photography from around the world. As an active member in the contemporary photography world, Casper loves to meet with photographers and talk about photography. He curates art exhibitions, publishes books, conducts workshops, serves as an international juror, nominates photographers for key awards, and is an advisor to arts and education organizations.

Exposition à New York !
Les photographes gagnants seront exposés dans une galerie à New York lors de The Photography Show, la prestigieuse foire de photographie qui rassemble des centaines de galeries, d'éditeurs et de collectionneurs, ainsi qu'un programme ambitieux d'expositions, de conversations, de signatures de livres d'artistes et d'événements de foire organisés.
An opening reception will be held for LensCulture artists, invited media, photo editors and industry insiders for a night of art appreciation and networking during New York’s largest international art fair dedicated to photography.
Achetez une bonne paire de chaussures confortables, ayez un appareil photo autour du cou en tout temps, gardez les coudes rentrés, soyez patient, optimiste et n'oubliez pas de sourire.”




Plus de Prix & Avantages
Série gagnante publiée sur LensCulture
First, second and third place winners in the Series category will have their work published on LensCulture. Benefitting from LensCulture’s high search rankings and traffic to the site, our features offer significant ongoing exposure for your work.
Présenté aux festivals internationaux de photographie
Des œuvres sélectionnées seront projetées lors de festivals et d'événements photo dans le monde entier. Par le passé, nos gagnants, finalistes et choix des jurés ont été projetés lors de festivals aux États-Unis, au Royaume-Uni, en Italie, en France, en Espagne, au Japon, aux Pays-Bas, en Australie, en Malaisie, en Hongrie, en Serbie et plus encore.
Visibility With Industry Insiders & Creative Professionals
Il suffit d'un regard pour changer le cours de votre carrière. Si notre jury classe votre soumission en haut de la liste, vous serez inclus dans LensCulture Discoveries, notre répertoire des photographes les mieux notés. Nous fournissons ce répertoire aux décideurs clés, y compris les éditeurs, les éditeurs de livres, les propriétaires de galeries, les directeurs de festivals, les directeurs créatifs, les conservateurs et les éditeurs de médias en ligne.
Permanent Exhibition in LensCulture Online Gallery
LensCulture est devenu une ressource clé pour découvrir de nouveaux travaux photographiques dans le monde entier. Tous les lauréats de ce prix seront mis en avant dans la galerie en ligne permanente sur notre site.
Exposition médiatique internationale
Les lauréats reçoivent une couverture médiatique dans des publications et des médias du monde entier — le genre d'exposition qui peut conduire à une reconnaissance mondiale et virale de votre travail. Les lauréats, finalistes et participants sélectionnés ont été présentés dans des publications majeures, notamment BBC, The Guardian, The Washington Post, Internazionale, VICE, The Times of London, Huffington Post, Spiegel Online, The British Journal of Photography et The Telegraph.
Be sure to check out our latest feature in The Guardian, a beautiful image gallery sharing the work of the 2022 LensCulture Street Photography Award winners with the world.

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Prix en Espèces & Reconnaissance
Series Prize Winners
Lauréats du Prix de l'Image Unique
Choix des Jurés
25 Finalistes
Benefits for All Who Enter
| Avantages | 6 Lauréats | 6 choix des jurés | 25 Finalistes | Choix des éditeurs(1) | Chaque participant |
|---|---|---|---|---|---|
| $10,000 in Cash Awards | ⬤ | ||||
| Série gagnante publiée sur LensCulture(2) | ⬤ | ||||
| New York Exhibition | ⬤ | ⬤ | |||
| Visibility with LensCulture Insiders | ⬤ | ⬤ | |||
| Featured in International Photo Festival Projections | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ||
| Exposition médiatique internationale | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ||
| Exposition massive à notre audience mondiale de 3 millions | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | |
| Compte Portfolio LensCulture(3) | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |
| Opportunity to be in LensCulture Discoveries online directory of top-rated photographers(4) | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |
| Share your Work with the Global Photography Community | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |
| Opportunities for Immediate Exposure | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ | ⬤ |

Obtenez une critique écrite de votre travail
Enter 5+ single images or a series into this competition and you can add a professional written review of your submission for an additional $25. This is a unique opportunity to receive valuable and specific feedback on your work from one of our experienced industry professionals.
“Cette critique était extraordinairement perspicace et extrêmement utile. Vraiment, je ne m'attendais pas à ce niveau d'attention... Je suis extrêmement encouragé.” Fred Zafran
Montrez-nous vos rues
Ces prix photographiques sont ouverts à tous les photographes passionnés par la photographie de rue et capables de capturer l'énergie et le dynamisme de la vie urbaine dans leurs images. Que vous soyez un professionnel chevronné ou un nouveau venu dans le genre, nous vous encourageons à soumettre votre travail et à partager votre perspective sur le monde qui nous entoure.
Open to all types of photography: black & white, mobile photography, analog, conceptual, street portraits, urban, street fashion, road trips, street art, travel, architecture, abstract, poetic.

Soyez persévérant
De nombreux photographes à succès soumettent le même travail à plusieurs concours avant de finalement gagner. C'est une stratégie efficace pour faire voir votre travail par de nombreux jurés différents et développer votre carrière. La persévérance est la clé pour faire voir votre travail par des experts influents du monde entier - il suffit d'une seule personne pour avoir un impact positif sur votre parcours créatif !
Histoires de succès
Depuis 19 ans, LensCulture s'engage à aider les photographes de tous niveaux à progresser sur le plan créatif et professionnel. Pendant cette période, nous avons reçu des témoignages de centaines de photographes qui ont réussi à faire des percées dans leurs carrières grâce à leur participation à la communauté LensCulture.


